Evanescence • Immortal Evanescence Forum

цитата:

Глава I : В начале была струна...

Много было написано о Diary of Dreams. За годы существования, группу окутала череда бесчисленных слухов и догадок, которые распространялись среди поклонников по всему миру, и многие из которых принимались за непоколебимую истину. Но неужели ли DoD такие, как о них говорят? Правда ли, что Diary of Dreams это лишь очередная попытка Адриана Хэйтса, основателя группы, пробиться в музыкальный мир? Или все же это соло проект, и все остальные участники просто выдумка Хэйтса? Действительно ли он сумасшедший? Фрик? Помешанный? Что ж, давайте посмотрим. Прошло более 15 лет с момента основания группы, настало время рассказать правду.

Кто бы мог подумать, что в начале своего существования группа Diary of Dreams была тяжелым гитарным проектом, не использовавшим в своем творчестве синтезаторы, ставшие неотъемлемой частью их звучания со момента выхода дебютного альбома. И что именно классическая гитара стала первым музыкальным инструментом, но котором Хэйтс научился играть. Причина, по которой произошли столь координальные изменения в звучании, возможно, состоит в том, что Адриан вырос на симфониях Бетховена (Mondscheinsonate до сих пор остается его любимой композицией), Моцарта, Вивальди и других выдающихся композиторов. И гармония его собственных музыкальных творений, которая с годами становилась все более совершенной, берет начало именно здесь, ведь у кого, как не у великих мастеров прошлого стоит учиться.

Тем не менее, как было сказано ранее, классическая гитара была первым музыкальным инструментом, очаровавшим Адриана, когда ему было 9 лет, и на котором он продолжал играть до 21 года. Поэтому не удивительно, что гитары по-прежнему являются основной составляющей музыки Diary of Dreams, даже если порой слушателям трудно распознать их.

И только спустя шесть лет – тогда ему было 15 и он жил на окраине Нью-Йорка - Адриан начал учиться играть на фортепьяно. “Я прожил там вместе с семьей полтора года”, вспоминает Адриан. “Весь участок составлял несколько гектаров. И иной раз приходилось бежать 20 минут, чтобы добраться до следующего здания. Думаю, именно здесь, я осознал всю радость одиночества. В двухэтажном доме, где я жил, всегда было очень шумно. Однако в нем было достаточно тихих, спокойных уголков, где можно было укрыться от суеты. А еще там было фортепьяно. И я просто садился и нажимал на клавиши. Знаете, не нужно быть пианистом, чтобы наслаждаться звучанием аккордов, а звучание у этого фортепьяно было действительно поразительным. Иногда я подолгу сидел за ним, подбирая мелодии, написанные для гитары. К тому же все дети в доме, где я жил брали уроки игры на фортепьяно, я просто присоединился к ним”.

“Школа, где я учился, также способствовала развитию личности, особенно раскрытию ее творческого потенциала. Каждый день у нас был урок, в течение которого мы должны были писать все, что нам хочется. Мы могли писать обо всем! По каким-то причинам учитель питал ко мне слабость=), потому что я открыто рассказывал о том, что меня волновало. У других учеников с этим были проблемы, и они просто писали то, что, по их мнению, учителя хотели прочитать. Они знали, что все учителя прочитают их сочинения. А я никогда не задумывался над этим и писал обо всем, что меня беспокоило. Наверное, это вызывало уважение. Такой была моя жизнь в то время. Потом я вернулся в Германию, мне нужен было что-то, что помогло мне бы воплотить свои чувства и переживания. Я должен был как-то выразить себя и в итоге я угодил в компанию совершенно сумасшедших музыкантов”.

В 1989 году шесть музыкантов играли на всех видах обычных инструментов за исключением клавишных. Что само по себе удивительно, если смотреть с современной точки зрения и учитывать особенность группы. Они играли на гитарах, басу и ударных, использовали вокал, кстати, вокалистом был вовсе не Адриан. Причина для такого положения вещей была вполне понятной. Он был простым гитаристом, играющим в составе группы. Описывая музыку, которые они играли на раннем этапе, он характеризует ее как нечто беспорядочное и анархическое. Это говорит о том, что Адриан уже тогда испытывал потребность в самосовершенствовании и стремлении к самовыражению на более высоком уровне. Должны ли они играть каверы на другие песни? Нет, это должны были быть только композиции, написанные ими самими. Начинающие музыканты выступали, постоянно меняя название своей группы. Одним из названий группы стало название песни Tagebuch der Traume (прим. дневник сновидений), которую Адриан написал сам.

“Я сочинил эту песню для классической гитары, и она не предполагала никакого вокала или еще чего бы там ни было”, рассказывает Адриан. “Мне очень понравилось название. В нем содержится намного больше тайного смысла, нежели в названиях других песен. И я взял его как название для своей группы. К тому времени я уже написал несколько песен, хотя, я должен признаться, что они были далеки от совершенства. Конечно, я хотел сделать что-то совершенно новое. В начале, я думаю, мы звучали как школьная группа. Это действительно было нечто беспорядочное. Но вы должны понять: собрать группу подростков примерно одного возраста, творческих по натуре, приемлемых в техническом плане, с одинаковыми музыкальными пристрастиями практически невозможно. Наш басист слушал Led Zeppelin и все в таком духе, драммер предпочитал классический рок. Теперь вы можете представить, как отреагировали участники группы, когда я им сыграл свои песни…они….эмммм” – Адриан смеется, – “они просто взяли и ушли, вот так вот сразу. Остался только один и это был…”

Алистер Кейн, человек, который был с Адрианом со дня основания группы в 1989 году, и которого до сих пор помнит большинство поклонников, и который был одновременно и другом и гитаристом в самом начале существования Diary of Dreams и который останется с ним на многие годы…

© перевод Frozen Angel

Дискография:
* 1994 Cholymelan
* 1996 End of Flowers
* 1997 Bird Without Wings
* 1998 Psychoma?
* 1999 Moments of Bloom
* 2000 One of 18 Angels
* 2002 Freak perfume
* 2002 Panik Manifesto
* 2004 Nigredo
* 2005 MenschFeind
* 2007 Nekrolog 43